Публикации

Томаш Пели: «Я люблю этих людей, и теперь я скажу их имя: Ромы»

Категории: Защита прав ромов, История ромов, Новости и анонсы Опубликовано: 24.11.2016

Томаш Пели (Tamás Péli) был первый ромом из Венгрии, который получил высшее образование как профессиональный художник, в Национальной академии искусств Амстердама. Его работы признаны во всем мире и считаются одними из шедевров изобразительного искусства. Он распространил свою страсть среди ромов, обучая искусства ромских детей, и вдохновил следующие поколения ромских художников.

«Я родился в 1948 году в Будапеште в 8-м округе. Это так называемый «ромский район Будапешта. Мне было 3 года — в то время я был платиновым блондином — и в один прекрасный день я сидел на коленях у моей бабушки. Моя бабушка была замечательная индийская богиня ста двенадцати килограмм. Я спросил ее, если бы я был такой же, как и они. Потому что иногда я видел себя в лужах, здесь и там, и заметил, что я был немного другим. Она ответила: «Ну, мой маленький сын, ты такой как и мы, точно такой, как и мы. Это стало поворотным моментом в моей жизни. Я люблю этих людей, и теперь я скажу их имя: Ромы»

Еще будучи маленьким мальчиком, в Томаше увидели дитя-вундеркинда. Со времен своего нежного детского возраста, он очаровывал взрослых, который окружал их необычно зрелым и сознательным художественным мастерством. Он сам вспоминает свое детство, следующим образом:

«Откровенно, я никогда не делал «детских» рисунков в обычном смысле этого слова. Однажды, когда мне было 2 или 3 года, когда я только начал ходить — мои родители оставили меня одного на некоторое время. Когда они вернулись и увидели мои рисунки, они были напуганы. Сначала, они думали, что незнакомец был в нашей квартире во время их отсутствия. Когда мне было шесть лет, я рисовал как пятнадцатилетний, и это было довольно легко для меня — я рисовал то, что я видел».

Ромы искусство
«В меньшинстве» (In minotiry), 1989. Источник

Именно в это время, состоялось стечение обстоятельств, которое дало для Томаша возможность большего профессионального художественного развития. Его двоюродный брат, который время от времени позировал для студентов Будапештской школы графических искусств, взял своего маленького протеже в чертежный класс, где один из студентов положил кусок мела и бумаги в его руку и попросил его нарисовать что-нибудь.

«Он, наверное, думал, что я бы нарисовал одного из представителей головоногих. Но, вместо этого, я начал рисовать мольберт, драпировки и корзину для мусора, перед которым стоял стул с перекинутым через его спинку жакетом. В то же время профессор Бенце (Bencze) пришел в класс, увидел картину и спросил, кто нарисовал ее. «Этот маленький мальчик», и они указали на меня. А я просто потянулся к бумаге и начал рисовать еще один рисунок».

Вот как Томаш получил возможность посещать уроки рисования. Уже в следующем году он начинает их посещать регулярно.

Его необычный художественный дар обеспечил ему полное уважение и искренний интерес в начальной школе, не только от его наставников и учителей, которые, снова и снова, восхищались успехами Томаша, ведя хроники побед на художественных конкурсах, но, прежде всего, его коллег, которые были в восторге от его карикатур и кому он охотно помогал с их домашними заданиями по художественному классу. В возрасте одиннадцати лет, его родители — непоколебимые поклонники его таланта — подарили ему набор масел и, с тех пор, он также начал экспериментировать рисованием маслом.

В конце восьмого класса школы, он легко вступает в Высшую школу графики и прикладного искусства. Мать Томаша — Хильда, была вызвана в школу для проведения консультаций. Когда она вошла в художественный отдел, учителя посмотрели на нее и спросили, или порой она не итальянка. «Почему я должна лгать?» Она спросила их. «Я ромская женщина». Удивленной реакцией одного из учителей была: «Ну и кто бы мог подумать, что именно ваш сын такой талантливый художник!». После так называемой консультации — собеседования, Пели был принят в школу.

Ромы искусство
«Поцелуй Иуди», 1976. Источник

Томаш вспоминает, что семейные отношения и традиции сыграли решающую роль в его жизни и в его видении мира. Его отец, который был наполовину венгр, наполовину словак, имел процветающий цех по обработке золота и серебра в сердце Венгрии. Именно в Будапеште, он встретил свою будущую жену, четырнадцатилетнюю Хильду, на которой он женился вскоре после этого. Томаш родился после девяти лет счастливого брака, как долгожданный и желанный ребенок.

Родственники по материнской линии составляют большую и любящую семью. В то время, братья Хильды уже были признанными музыкантами. Один из них, Кальман, сопровождал знаменитую Гиту Алпар (Gitta Alpár — венгерская артистка оперетты) в Лондон. Отец Томаша, который влился без малейшей проблемы в большую ромскую семью, получил прозвище «белый воевода» (vajda — в истории, это был не ромский дворян в Венгрии и Трансильвании, призван не только собирать налоги с ромов, но и быть уверенным защитником и медиатором в общении между ромами и местными властями).

На момент рождения Томаша, двадцать семь человек жили в квартире, но, как он сам сообщает, никогда не знал, что такое бедность. Его детство навевает мысли о только приятных воспоминаниях, о времени радости, удовольствия. У него были особые отношения с его бабушкой — Жужей (Zsuzsa). Он всегда помнил ее ласковой и назвал ее «прародительница Кали» — супруги бога Шивы. Независимо от того, сознательно или бессознательно, она научила его всегда осознавать своё ромское происхождение и гордиться своей идентичностью. В отличие от родственников по отцовской линии, которые не всегда понимали творчество мальчика, родственники его матери никогда не были озадачены «нереалистичным характером» картин Пели. Наоборот, они якобы замечали все элементы, которые Томаш он подчеркивал. Многие из его картин были непосредственно результатом вдохновения от комментариев, разговоров и созерцания людей, которые были ему близки.

Ромы искусство
«Последняя игра». Источник

Томаш начал обучение в школе с большими ожиданиями. Уже ранее подтверждалось, что он отличался от своих сокурсников особенно по двум пунктам. Большинство из них пришли из интеллектуальных богемных художественных семей. Они были хорошо информированы о текущих культурных событиях и новых художественных направлениях. Томаш же владел только общими знания, которые он получил в школе. Казалось, он совсем другой и поэтому был постоянным объектом для насмешек и словесных оскорблений. С другой стороны, у него было то, что другие студенты не имели — по крайней мере, до такой степени: природный, расслабленный стиль живописи и спонтанность выражения. Несмотря на то, как он говорил о себе, его отношение к жизни было преимущественно оптимистичными, через три месяца он поклялся, что он никогда не зайдет в школу снова.

Он провел два месяца гуляя по музеям Будапешта, посещая кино и читая в библиотеках в попытке заполнить пробелы в знаниях, которых ему не хватало. Но, когда его классный руководитель подошел к нему лично, чтобы выяснить, почему он отсутствовал в течение такого длительного времени, Томаш понял, что его будущее под большой угрозой. Его ловкая мама мудро рассмотрев все обстоятельства, решила прояснить всю ситуацию напрямую с директором школы. Благодаря этой беседе, Томаш получил второй шанс для обучения в школе.

Ромы искусство
Источник

В следующем году, он стал ядром всех мероприятий, которые проходили в классе. На третьем году обучения, сформировалась группа художников. Эта группа призвала к необходимости создания индивидуальных стилей фигуративной живописи, которые будут отличаться от официальной модели. В эту группу входили такие художники, как Ноэми Томаш (Noemi Tamás), Питер Балог (Péter Balogh), Томаш Хибо (Tamás Hibó). В том же году, Пели смог себя освободить от графики «романтического подростка» к мотивам созревшего художника. Его стиль был уникальным и намного превышал уровень, который предоставлялся в профессионально-техническом училище. Наибольшее вдохновение он черпал из ранних картин эпохи Возрождения. Создание икон стало захватывать его. Он писал портреты «Лоренсо Мария» (1963), «Кати» (1963) и «Аттила»(1964). Последняя, очевидно, вышла из-под его мастерского инструмента, под влиянием великого мастера эпохи Возрождения Пьеро делла Франческа. Его следующая картина «Слепая женщина» ( «A vak asszony»): на фоне с тоном эпохи Возрождения, выразительная фигура резко выделяется, ее широкие глаза смотрели в пустоту и предусматривают уязвимость и постоянную тревожную бдительность незрячего человека. Самая известная из его ранних работ является картина «Христос и Магдалена» (Krisztus és Magdolna, 1964), формат которой проложил путь к популярности монументальной живописи Пели.

После того как он закончил школу, его жизнь набирала непредсказуемых оборотов: он встретил голландскую жену бывшего венгерского офицера. Она была очарована его картинами и пригласила его в Голландию, где она представила его своей дочери Маргарете (Margareth), которая позже стала его женой. И его приглашение в Голландию и его встречи с Маргаретой были полны препятствий. Когда мать Маргарет узнала о тайных встречах Томаша с ее дочерью, то заставила молодого Пели вернуться в Будапешт.

Ромы искусство
«Иисус и Томас». Источник

Однако, через некоторое время, Томаш начал интенсивную переписку с своей будущей женой. Она, в свою очередь, сделала все, что в ее силах, чтобы организовать для Томаша обучение в Голландии. Все ее попытки были блокированы почти непреодолимыми препятствиями, которые создавала венгерская бюрократия. Согласно венгерских законов того времени, если кто-то хочет учиться за границей, он сначала должен пройти вступительный экзамен для поступления в университет в Венгрии. Пели стал нежелательной персоной, и неоднократно «проваливал» вступительные экзамены. В этой, казалось бы, безвыходной ситуации вмешалась в очередной раз его мать. Она обратилась за помощью к журналисту, который писал о ромах — и Томаш стал сразу известным. О нем выходили фоторепортажи, видео-кадры и интервью. Все начали проявлять интерес к его искусству и, самое главное, ему разрешили выехать учиться в Академию.

Пели посещал Академию в Амстердаме пять лет (1967-1974), которые принесли ему некоторые базовые знания в области изобразительного искусства; возможности новых экспериментов и много полезного опыта. Томаш научился работать с новыми материалами и технологиями: он использовал полистирол, алюминий, стекло, дерево и металл. Однако, он считал себя, прежде всего, художником и продолжал создавать монументальные росписи панели. Его величайшим трудом из всех, есть композиция под названием «Старый и Новый Заветы», которая располагалась на стеклянной панели размером в 72 м². Он создал ее на четвертом году обучения в Академии (1972). Томаш пробовал в себя даже в роли скульптура: в течение всего лишь полтора года, он создал восемнадцать больших деревянных скульптур, которые были проданы сразу же после того, как были выставлены. В это время он создал следующие произведения: «Помни о смерти» ( «Memento Mori», 1969), «Еврейская невеста» ( «A Zsidó menzassyony», 1970), «Женщина с обезьянкой» ( «Woman with monkey», 1972) и «Ромский Христос» ( «A Cigány Krisztus», 1970).

Ромы искусство
Страдания Христа. Источник

После обучения, художник возвращается на родину. После жизни в Венгрии в течение года, он, наконец, женился на своей любви Маргарете. Они провели счастливый месяц путешествуя вокруг крупных городов Европы. После Европы, они посещали Восток — Турцию, Пакистан. Опыт, приобретенный в период путешествий, кардинально изменил Томаша от человека с оптимистическим взглядом на жизнь, на человека, который обеспокоен реальным состоянием мира, который замаскирован достижениями современной техники — мотоциклов, цветных телевизоров, иллюзии «довольной» жизни. Постепенно он пришел к выводу, что до сих пор он только ходил, и кроме своих художественных амбиций не имел в жизни цели. Он прибыл в голландский Союза студентов университета и нашел там новую любовь, которая, вскоре после этого, погибла в автомобильной катастрофе. После этого у Томаша был нервный срыв, и только после неудачной попытки самоубийства, он медленно начал возвращаться к нормальной жизни. Он нашел новых друзей, расстался с Маргаретой и прошел через короткий период своего художественного застоя.

В 1973 году Томаш возвращается в Венгрию навсегда. Теперь он имел четкое представление о своей будущей жизни и ее главной миссии: информировать общественность о культуре и традициях ромов через свое искусство. Он встретился с Йозефом Дарочи (József «Choli» Daróczi) и вместе они запустили проект обучения молодых ромов в начальной школе в Будапеште. Они организовали кружки для изобразительного искусства, и они также основали собственную музыкальную группу. Йозеф ознакомил Томаша с жизнью ромов в населенных пунктах страны. Из них он почерпнул не виданного ранее восторга и вдохновения для работ. Широкий круг художников и интеллектуалов собрались вокруг него, и его общество постоянно обновляется художниками. В это динамичное время он создал важные работы, прежде всего портреты молодых девушек, ряд индийских портретов и известный портрет епископа Бартоломе де лас Касас, когда он был молодым миссионером.

Ромы искусство
Мемориальная доска Томаша Пели в Будапеште. Источник

Томаш Пели стал ведущим ромским интеллектуалом, центром художественного общества. Он начал думать о создании эпического произведения, которое бы задокументировало историю ромов и их путешествие в европейские страны. Ему, как казалось, нужно было еще несколько лет, чтобы сформировать свое видение этой темы. И, наконец, в 1983 году, он понял, как будет выглядеть его проект: всего за три месяца он создал композицию на поверхности в 42 м². Публика, которая увлекалась искусством, была в восторге, потому что было ясно, что с этой работой, искусство Пели достигло абсолюта.

Центральной фигурой всей работы является праматерь Кали (Káli), которая рожает сына. Все остальные мотивы разворачиваются от нее и подчинены ей; рядом с Кали мы можем найти божественные существа на лошадях, как пример кочевников. Работа также богата символами животных. Змея, свернувшись вокруг всей картины, изображающей мудрость; голубь чистоту и свет, как его антитеза, туда входит большой, черный ворон, как птица, которая, вероятно, символизировала разрушение, опустошение и смерть. «Я хотел бы, чтобы эта картина стала метафорой всего ромского населения в Венгрии», сказал Пели о своей работе. Существует некоторые сомнения в том, что его стремление было реализовано.

Ромы искусство
На картине Томаш Пели. Картина Шандора Пинтера, венгерского художника ромского происхождения (Sándor Pintér). Источник